X

Эксклюзив: как костюмы и макияж в триллере «Помогите» показывают борьбу за выживание на острове

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

В психологическом триллере «Помогите» режиссера Сэма Рейми внешние изменения героев становятся не просто деталью стиля, а важной частью драматургии. Из-за костюмов, макияжа и прически зритель постепенно наблюдает трансформацию Линды и Брэдли – от офисных ролей до борьбы за выживание на безлюдном острове.

По сюжету двое коллег становятся единственными, кто уцелел после авиакатастрофы. Оказавшись на безлюдном острове, они должны преодолеть древние образы и научиться действовать вместе, чтобы выжить. Но испытание превращается в жуткую и одновременно ироническую игру пониманий и характеров – битву воли, где граница между спасением и безумием исчезает каждый день.

Главные роли сыграли Рэйчел Мак-Адамс («Дневник памяти», «Доктор Стрэндж», сериал «Настоящий детектив») и Дилан О’Брайен («Бегущий лабиринтом», «Американский убийца»).

По словам художницы из костюмов Анны Кегилл, работа над образами героев оказалась гораздо сложнее, чем могло показаться на первый взгляд.

– Когда я впервые прочла сценарий – историю о двух героях на острове – на первый взгляд подумала: «О, возможно, здесь не так много работы с костюмами». Но когда я присмотрелась повнимательнее, поняла, насколько интересны эти два человека и их пути. Попытка раскрыть его в пределах такого ограниченного костюмного пространства стала увлекательным вызовом.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

Когда герои оказываются на острове, а их багаж остается на дне океана, один костюм – в постепенных разрушениях – должен сопровождать Линду и Брэдли на протяжении остального фильма. Одной из ключевых задач для костюмной команды было сохранить внутреннюю сущность героини, даже когда ее образ постепенно меняется.

– Для Линды было важно сохранить то, кем этот персонаж, которым мы его сформировали в офисе, на фотографиях в ее квартире и на ее видеокассете «Последний герой». При каждом случае мы с Рэйчел обсуждали, как сохранить эту Линду, даже несмотря на то, что теперь она превращается в другую женщину. Как сделать так, чтобы она оставалась Линдой, которую мы встретили в начале фильма? – делится художница из костюмов.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

Ее стиль постепенно меняется – от невзрачного офисного вида до более выразительного и сильного образа, формируемого буквально слоем за слоем.

– Первый слой, который мы теряем, – это ее жакет, потом остаются рубашка, майка, белье, брюки и серые мюли, которые впоследствии играют важную роль в фильме. По мере того, как она расслабляется и набирает силу, она закатывает рукава, расстегивает пуговицы, показывает, что на ней майка и создает бандану в стиле «Последнего героя», отсылающую к ее любимому шоу.

В отличие от Линды, Брэдли не имеет никакой адаптивности – его образ с самого начала должен подчеркивать неподготовленность к реальной жизни.

– По сценарию обуви Брэдли – это пара замшевых лоферов за 5000 долларов. Лоферы, разумеется, являются главной частью его вида. Мы остановились на дизайнерской паре плетеных замшевых лоферов, которые было очень интересно «разрушать» на острове. Если представить плетеную мебель, когда она начинает распадаться, – она становится очень красивой в процессе постепенного расплетения вместе с Брэдли, – отмечает Кегилл.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

– Было невероятно наблюдать, как костюмная команда делала это каждый день. Разрушение лоферов не было подлинным износом. Это было сплошное искусство, – добавляет актер Дилан О’Брайен.

Брэдли «разрушается» быстрее Линды – с момента, когда его выносит на берег острова. Он рвет штаны, а кровь, грязь, песок и укусы насекомых сопровождают его на протяжении значительной части начала фильма.

Поэтому отслеживание многочисленных вариаций костюмов и стадий их износа превратилось в сложную математическую систему, осложненную еще и съемками не в хронологическом порядке.

– Это был огромный вызов, но мой департамент был невероятным. Моя команда на площадке постоянно проверяла и проверяла, какую именно версию костюма нужно использовать в этот момент, – вспоминает Кегилл.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

Не менее важную роль в трансформации героев играет макияж. Художница по макияжу и причесок Кьяра Триподи создала сложную систему изменений образов, которая постепенно раскрывается перед зрителем:

– Поскольку камера обожает Рэйчел, нам пришлось сражаться с этим и немного «приглушить» ее красоту. Мы сделали ее волосы темнее, а кожу – очень бледной. В городском мире я придумала, что она постоянно страдает аллергией. У нее красный нос, а глаза – красные и чешутся. Затем он попадает на остров. Она и дальше не думает о своей внешности, но начинает сливаться с природой. Появляется загар и внутреннее сияние. Я очень старалась выстроить это так, чтобы трансформация подкрадывалась к зрителю – чтобы, прежде чем он это осознает, она расцвела в Линде конца фильма.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

Для Брэдли путь перемен был противоположным.

– Брэдли – полная противоположность. Линда принимает свои инстинкты выживания, а у него вообще нет представления, что делать. Его кусают насекомые, он получает солнечные ожоги, обезвоживается, и мы показываем все это через его путь в макияже и прическе. Он начинает здоровым и подтянутым, а в конце – сплошной хаос. Он становится менее привлекательным, в то время как он расцветает, – отмечает Триподи.

Даже кровь и грязь в фильме стали частью художественного языка.

– В этом фильме много крови. Кровь имеет достаточно сладкий вкус. В ней есть кукурузный сироп, а грязь сделана из печенья и кленового сиропа. Кьяра Триподи, наша невероятная художница по макияжу, добавила для меня кленовый сироп вместо меда, потому что я канадка. Я никогда в жизни не была такой грязной на съемках – между репеллентами от насекомых, солнцезащитными средствами, практичными вещами, а потом – грязью, песком и кровью!– делится главная актриса Рэйчел Мак-Адамс.

Getty Images. Photo by Brook Rushton.

Да, в ленте костюмы и макияж работают не только на эстетику, но и на сюжет: они отражают смену власти между героями, их внутреннее состояние и путь трансформации. Именно из-за деталей образов зритель постепенно видит, как незаметная офисная работница становится сильнее, а уверенный и дерзкий руководитель – все более беспомощным.

Смотрите «Помогите» уже в кино!

Категории: Uncategorized